Marine Aimée – Emerging Artist of the Year 2026

심사위원 선정 이유

Marine Aimée는 깊은 내면 탐구와 감정적으로 풍부한 작품 세계로 선정되었습니다. 그녀의 회화는 섬세함과 형식적 강인함을 동시에 갖추고 슬픔, 치유, 인간의 복잡성이라는 주제를 탐구하며, 구상과 추상이 설득력 있게 공존하도록 합니다. 심사위원단은 특히 그녀의 작업에 담긴 정서적 지성과 친밀하고, 층위가 있으며, 깊이 인간적인 이미지를 만들어내는 그녀의 능력을 높이 평가했습니다.

수상 소감에서 Marine은 이렇게 말했습니다:

"수상 소식을 들었을 때 정말 깜짝 놀랐습니다! 신진 작가 부문 후보에 오른 것만으로도 저의 예술적 여정에서 엄청난 성과처럼 느껴졌습니다. 제가 올바른 길을 걷고 있으며, 다른 분들도 저의 작품과 비전에 공감하고 있다는 것을 다시금 확인할 수 있었습니다. 제 부문에서 수상했다는 소식을 들었을 때, 저는 너무나 기쁘고 벅찼으며 믿기지 않았습니다. 각자의 방식으로 훌륭한 수많은 아티스트들과 경쟁했기 때문입니다."

Marine의 작품에 대하여

Marine은 캐나다 캘거리의 스튜디오에서 작업합니다: "제 작업의 많은 부분이 성찰과 감정에 뿌리를 두고 있기 때문에, 조용한 창작 공간이 있다는 것이 정말 좋습니다. 이곳의 풍경은 개방감이 있는데, 그것이 제가 작품을 통해 만들고자 하는 공간을 반영한다고 생각합니다. 사람들이 속도를 늦추고, 자신과 연결되며, 그냥 느낄 수 있는 어딘가를요."

고고학 학위를 포함한 다양한 진로를 시도한 후, Marine은 힘든 이별을 감내하기 위해 그림을 시작했고, 약 3년 전부터 전업 화가로서의 길을 걷기 시작했습니다. "고고학을 공부한 배경은 흥미로운 방식으로 저와 함께 남아 있습니다. 저는 여전히 인체, 해부학, 그리고 감정이 우리 안에 물리적으로 깃드는 방식에 매료되어 있습니다. 제가 창작하는 모든 것의 핵심에는, 우리의 가장 힘든 경험이 성장과 변화의 자리가 될 수 있다는 믿음이 있습니다. 제 그림 중 하나가 누군가로 하여금 조금 더 인정받고, 이해받으며, 덜 외롭다고 느끼게 한다면, 그것은 제가 바라던 바를 정확히 이룬 것입니다."

"제 작업의 많은 부분은 취약함과 강인함 사이의 공간에 존재합니다. 저는 우리가 항상 말로 표현하지 못하는 감정들, 자기 발견의 조용한 순간들, 변화의 긴장감, 그리고 우리가 내면 깊숙이 품고 다니는 이야기들에 관심이 있습니다."